
L’art comme patrimoine personnel : bien plus qu’une collection !
Acquérir une œuvre, c’est inscrire dans son patrimoine une expérience esthétique et émotionnelle unique.
Voir plus...

Alain Mandon se présente comme un artiste autodidacte. D'abord peintre, puis sculpteur, il crée sa première sculpture il y a sept ans, inspiré par le cancer du sein de sa femme et son parcours de reconstruction mammaire. Pour l'aider à accepter son nouveau corps, il réalise un premier buste en moulant son corps, souhaitant révéler sa beauté. Ce premier succès, tant psychologique pour son épouse qu'artistique, l'encourage à continuer dans cette voie.
Depuis, Alain consacre une grande partie de son travail à la réalisation de bustes sculptés représentant des fragments de corps. Il commence par un moulage en plâtre, qu'il utilise pour façonner ses sculptures en projetant du métal en fusion. L'artiste travaille la matière de manière à lui apporter un effet accidenté, comme si elle avait été rongée par le temps. Cela donne à ses œuvres un aspect presque antique, telles des reliques ayant traversé les siècles.
Le travail d'Alain Mandon, imprégné d'une profonde sensibilité et d'une maîtrise technique, nous invite à contempler la beauté intemporelle des formes humaines, transformées par l'épreuve et sublimées par l'art. Ses sculptures, à la fois fragiles et puissantes, sont des témoignages émouvants de résilience et d'amour.

Bien que la voie de l’architecture navale semblait toute tracée, Antoine F. a choisi de se tourner vers l’apprentissage du design. En 1993, il fonde son propre studio de design, qui a récemment célébré 30 années de créations innovantes et emblématiques. Parmi ses œuvres marquantes, on retrouve le vélo en bambou conçu pour Hermès et le quillard de sport Class2M.
Ces trois décennies de vision créative et artistique se révèlent aujourd'hui à travers une collection de sculptures qui subliment les silhouettes évoquées.
En plus de son travail en design, Antoine se consacre à une collection de sculptures dont la portée sublime les formes et silhouettes évoquées, témoignant d'une vision artistique qui transcende les disciplines et les époques. Son studio, ancré dans une tradition d'innovation et de créativité, reste un témoignage vivant de son engagement pour l'art et le design.

Acquérir une œuvre, c’est inscrire dans son patrimoine une expérience esthétique et émotionnelle unique.
Voir plus...